måndag 5 december 2022

Modiga flickor tar hand om sin sorg

  2. Det blir både allvar och trams i bloggens andra inlägg efter omstarten. Jag har läst två mycket starka diktböcker, "Välsigna dottern" av somalisk-brittiska Warsan Shire samt Katapultpristagaren Burcu Sahins bok "Broderier".
  I bluesavsnittet blir det trams och snusk från skivan "Rough guide to Hokum Blues". Sen avslutar vi med ett nytt schackspel, ett hantverk inspirerat av fängelsefilmen "Nyckeln till frihet".

*****

Det som inte dödar dig

  Av olika skäl dröjde det andra inlägget tills nu. Jag påminner er om mina upplevelser som jag beskrev i den förra texten - att ordet självbevarelsedrift känns starkt förknippat med dessa diktsamlingar. Då var det Jo Shapcotts avspända hållning till svåra ämnen och hennes introspektiva funderingar som höll döden stången. En sorts kyla inför den brännande faran.

  Idag möter vi två andra strategier. Vi har Warsan Shire, den vilda Amasonen som tämjer vilka bestar som helst och så har vi Burcu Sahin som ritar sin egen karta utifrån dubbla syften - att hitta vägen framåt och för att komma vidare ur sorgen. 

  Warsan Shire är ingen ny bekantskap för mig. Jag har läst hennes chapbook "Teaching My Mother How to Give Birth" och sett och lyssnat till flera av hennes uppträdanden och videoklipp. "Välsigna dottern" (Aska Förlag, 2022) är hennes första fulla samling och den är översatt av Judith Kiros. 


  Boken låter dig inte få någon andhämtning. Det är en kamp från första till sista sidan - för flyktingen, för kvinnorna och för den så viktiga självkänslan. Samlingen är uppdelad efter fyra olika rubriker; där jag främst uppskattade det inledande avsnittet "Det som inte dödar dig" men också de avslutande dikterna under rubriken "Vittnesbörd".

  Flyktingens resa och upplevelser i det främmande landet speglas oförglömligt i dikten "Assimilation".

...

Flyktingens hjärta utvecklar ofta
ett yttre lager. En assimilation.
En kokong kring organet. Kan man inte gro den extra huden
dör man inom de första sex månaderna i värdlandet. 

  Och två sidor längre fram är förtvivlans röst än starkare och självbevarelsedriften än tydligare när hon sammanfattar den oåterkalleliga förlusten av ett hem.

...

Jag vill hem, men mitt hem är hajens mun. Hem är en pistolmynning.
Ingen skulle lämna sitt hem om inte hemmet jagade dig mot stranden
(ur dikten "Hem")

**

  Andra delen av boken fokuserar på modern - hennes historia och minnen, men också på alienationen mellan dem och deras upplevelser i det nya landet. Jag fastnade för den effektfulla dikten "Fotografier på Hooyo" (Hooyo betyder moder på somaliska) och dess avslutande rader:

...

Hooyo i sängen håller upp negativ
i ljuset, kisar mot oframkallade spöken,
de dödas namn kastade bakom henne som
salt, hennes atrofierade ungdom i lager,
...

  I den sista delen präglas texterna av sorg och saknad men innehåller också rader av nyvunnen feministisk styrka, som i dikten "Välsigna Grace Jones".

...

vi välsignar dig, härskaren av himlande ögon.

Vi lägger våra bördor vid dina fötter,
försiktigt, för att inte tynga ner dig,
                                från dig lär vi oss
att sätta oss själva först.

**

  Men det är inte Grace Jones som är den verkliga superhjälten. Hon heter Warsan Shire. Jag känner till få motsvarigheter när det gäller hennes livsresa. Nu står hennes namn sida vid sida med megastjärnan Beyoncé. Hon har besegrat kränkningar och alienation. Hon har handskats med förluster av släktingar och vänner. Ord har makt att förändra. Det vet Lejondrottningen. Om ni läser hennes diktsamling så förstår ni det också.

*****

  Dagens andra diktsamling är betydligt stillsammare. Här ägnar sig poeten åt skira tankar och sömnad. Burcu Sahin, född 1993, mottog Katapultpriset för boken "Broderier" och arbetade vid det tillfället på Biskop-Arnös författarskola.

  Boken "Broderier" beskrivs av förlaget så här: "Burcu Sahins dikter börjar i det detaljerade handarbetet, så som det har praktiserats av generationer kvinnor: broderi, sömnad, vävning. Tradition och minne ställs mot rörelse, migration och konflikt – men inte som enkla motsatser, utan som en växande och föränderlig väv."

  En favoritpassage på temat minnen:

färdvägar        lapptäcke
sida vid sida

den asymmetriska kärleken

*

hon matar mig med johannesbröd

kullerstenar        sandfärgad mark
lekplatsen utanför

(ur dikten "Nazar")

**

  Migrationen leder till andra styrkeförhållanden och upptäckter för dem båda. Slutraderna i samma dikt:

hon vaknar i mig



nu förstår jag

jag följer inte henne
hon följer mig

**

  Burcu Sahin formulerar så vackra fraser och väver samman dem till en historia som inte värjer för något. Här finns både sorg och konflikter. Trådarna leder hela tiden vidare, likt nycklar öppnar de upp kända och dolda rum. Det är ingen renodlad askungesaga vi bjuds på men lik väl växer texten till den skiraste klänning jag någonsin beskådat. Eller så kan vi helt enkelt beskriva boken som en karta över livets mödor och en riktning för navigering.

tårar kan inte bli en flod att flyta på

det som finns är en öppen hand
som aldrig slutar ge

*

trådar hänger
guldskimrande tyngda

berättelser i stygnen
...

mormor vänder tygstycket
det här är den obegripliga baksidan

*

jag skriver mig in i det sönderslitna stycket

*****

Sött eller sliskigt

  Dagens blueslista är hämtad från skivan "Rough guide to Hokum Blues" (World Music Network, 2018). Jag visste inte riktigt vad jag skulle förvänta mig. I vissa artiklar används ordet hokum för texter med sexuella anspelningar. Men i ordboken förklaras det såsom nonsens eller trams. Oavsett så var skivan en stor besvikelse. Det var inte mycket som föll mig på läppen. Jag bjuder er en låt med Bessie Smith och en med Lucille Bogan. Två kvinnliga sångerskor som gärna ägnade sig åt lite "dirty lyrics". Det bästa arrangemanget hittar ni i spellistans avslutande spår, "Candy Man Blues" med Mississippi John Hurt.

  Erotik eller snusk, döm själva av sista versen:

He sold some candy to sister Bad

The very next day she took all he had

If you try his candy, good friend of mine

You sure will want it for a long long time

His stick candy don't melt away

It just gets better, so the ladies say


*****

A Chess Set for Redemption

  Ni har säkert sett filmen "Nyckeln till frihet" med Tim Robbins i huvudrollen. Jag har säkert sett den fem-sex gånger. Även min son älskar den. I filmen börjar huvudkaraktären, den fängslade Andy, att karva fram schackpjäser ur alabaster och täljsten. Det har inspirerat en person att tillverka pjäser av samma snitt. Den uppsättningen hade jag gärna ägt.


Källa: etsy.com (SsdesignerShop)

lördag 12 november 2022

Vinglar in i föränderligheten

  Efter fem års tystnad är jag och bloggen tillbaka. Mitt liv är lika instabilt som tidigare men drivkrafterna och lustarna är de samma. I det nya formatet får alla tre passionerna utrymme och bloggen får en ny titel: Poetry with Blues & Chess moves.

  Poesin kommer i stor utsträckning vända sig till vuxna läsare och varje inlägg tar upp två böcker eller två perspektiv. I bluesavsnittet får ni spellistor, historik och analyser av min favoritgenre, bluesmusiken. Slutligen får ni hänga med in i mitt innersta kluriga rum där mystiken kring schackspelet huserar. Ni får ta del av strategier, utsökta drag och konstnärlig prakt.

  Texterna om Poesi följer en orange tråd medan Bluesavsnittet så klart färgas blått. Svart blir schackets kulör. 

*****

Att känna igen döden

  Det är inte ofta ett ensamt ord dyker upp när jag jämför eller sammanfattar olika läsupplevelser. Men såväl dagens inlägg som morgondagens kommer röra sig bland självbevarelsedrifternas strategier och beskriva hur de fyra poeterna navigerar bland dem.

  I dag möter ni Jo Shapcott och boken "Pissblomma" (Rámus 2022, svensk översättning: Aris Fioretos) samt Ingela Strandberg och boken "Att snara en fågel" (Norstedts, 2018).

  Norstedts har gett oss en kort men insiktsfull beskrivning av Strandbergs bok, "Den är indelad i två sviter som handlar om frihet. I den första sviten försöker diktjaget att lära sig ödlans specialitet: att spela död för att undgå faror. Överfört till mänsklig synvinkel: för att komma undan omgivningens krav och konformism. I den andra står själar på kö för att finna en en kropp att uppgå i, att bli till i, att fullbordas i."

  Dikterna i "Pissblomma" är främst hämtade från fyra av Shapcotts diktsamlingar och urvalet följer den tyska översättningen från 2020 (Mein Leben im Schlaf). Glädjande nog är ungefär en tredjedel hämtade från samlingen "Of Mutability" (Faber & Faber, 2010), i vilken flera av dikterna visar prov på detaljrikedom och avspänd introspektion.



  Jag hade läst Jo Shapcott på engelska och var bekant med hennes växlande stil där studierna ibland går från ett inre till ett yttre perspektiv och ibland vice versa. Fantasi och ironi är viktiga beståndsdelar vilket inte minst präglar dikterna som är signerade "den galna kon".

Jag är inte galen. Det ser bara så ut
för att jag raglar och lätt irriteras.
Det finns underbara hål i min hjärna,
genom vilka idéer från utsidan färdas
i högsta fart och röster,
ibland hela människor, talar med mig
om universum. De flesta hjärnorna är alltför
hoptryckta. Man behöver denna svamplika
storsinthet för att släppa in andra.

(ur "Den galna kon talar tillbaka")

**

  Hos Ingela Strandberg är det kopparödlan som lär ut tricksen. Om du vill undgå det som förväntas av dig bör du lära dig att spela död. Lättare sagt än gjort måhända.

Jag står vid ett hav av putsad mässing
Jaget är en myt
...
En mus
springer in i fältet
och försvinner


  en annan bildsekvens

Kappan slår runt vaderna
Som en fisk som vill bryta
sig in i vattnet


  I mitt eget liv strävar jag efter att möta det svåra och dra lärdom. Jag förändrades väldigt mycket under sen tonårstid, från en rätt inbunden individ till en öppen bok. Förändringen begränsade flyktmöjligheterna men stärkte min självbild. Jag förstår Ingela Strandbergs anslag men jag vill hellre se en annan lösning på problemet, både ur ett naturfilosofiskt perspektiv och ur ett psykologiskt. Ändå hittar jag en öppning i hennes text när misslyckandet kommer närmare:

Dimman tar stryptag
på mig mossen nästlar sig in
i kroppen men allt det osynliga
som skrattande ser på mig vad
det än är lever jag av det


  Andra sviten tänker jag inte beröra. Resonemanget i den delen av boken är alltför främmande för mig. Redan i de första raderna har Ingela Strandberg förlorat mig: "I ögonblicket mellan att vara och att inte vara uppträder världen framför oss". Nej, sådan är inte min uppfattning av födelsen.

**

  Jo Shapcott förhåller sig på ett annat sätt till livet och döden. År 2003 drabbades hon av bröstcancer och det ämnet berör hon med olika instick i texterna. En sårbarhet utan förklädnad.

Jag trodde att jag kände min död,
så när regnet började
efter ett bisurr till eftermiddag
och de fina håren reste sig i nacken
och de långa håren drog i skalpen
och munnen stank av sjögräs
och en kittling for kring handlederna,
kände jag inte igen henne.

(ur dikten "Dödarna")

  Men min favoritdikt är "Komposition" som med sitt fokus på detaljer och sina typiska Shapcott-uppenbarelser bildar en sorts handlingsplan för överlevnad.

...
jag drunknade i möjligheter
medan en ishylla

föll i havet under världen
och en katt med vit svanstopp
sprang förbi och någonstans i min kropp

samlades de förändrade cellerna
och håret var fuktigt i nacken
och jag bad om att bli störd

och orkaner virvlade och väste,
näsan kliade, öronen gjorde ont,
och sedan var där detta.

(ur dikten "Komposition")

**

  Jag har tidigare varit ganska förtjust i Ingela Strandbergs poesi, men boken "Att snara en fågel" tilltalar mig inte nämnvärt. Främst för att våra utgångspunkter skiljer sig allt för mycket.
  Då är det skönt att vända blad och låta vinden väsa fram mellan diktraderna i "Pissblomma". Shapcotts svenska debut får ett mycket högt betyg. Jag har inte många invändningar mot Aris Fioretos översättning, dock saknar jag lite schvung i titeldiktens svenska klädedräkt. Originaltexten "Piss Flower" ger sken av att ha en starkare stråle.

*****

Måndagsblues och Elvis föregångare

  Inför mitt första bluesinlägg har jag lyssnat på de två CD-skivorna som ingår i "Century of the blues", från Chrome Dreams, 2003. De utgör en underbar introduktion till bluesens tidiga historia. I min spellista kan ni lyssna på Sidney Weavers historiska "Guitar Rag" (original 1923). Det är den tidigaste inspelningen av en instrumentell country blues-låt. Det är samtidigt den första inspelningen någonsin av en "bottleneck-style slide guitar". Ännu äldre är faktiskt den fina "Downhearted Blues" med Alberta Hunter, som spelades in 1922. Även om det var Bessie Smith som fick en hit med låten, då med Clarence Williams pianoarrangemang. I Lovie Austins och Albertas version får vi ett vackert samtal mellan blåsinstrumenten.

  Andra godbitar i min spellista är förstås:

*  Jimmie Rodgers "Blues Yodel" (a.k.a. Mule Skinner Blues) där till och med Dolly Parton ligger i lä.
*  Den märkliga flöjten i "Bulldoze Blues".
*  Lightnin' Hopkins klassiska "Katie Mae Blues"
*  Blind Willie McTells ljuvliga röst i "Mama Tain't Long 'Fo Day"

  Men det går inte att komma ifrån att de verkliga milstolparna dyker upp i slutet av spellistan. 

  Frågan är om det finns ett snyggare, men likväl sparsmakat, arrangemang från den tiden (40-tal och tidigt 50-tal) än Big Bill Broonzys "Key To The Highway".

Jag hade faktiskt aldrig lyssnat på originalet till det som sedermera blev Elvis Presleys "That's Alright Mama" förrän jag upptäckte Arthur Crudups version på Century-skivorna.

Little Walter (eg. Marion Walter Jacobs) är den ende munspelaren som är invald i Rock and Roll Hall of Fame. Han finns med på många bluesvänners album men här får ni njuta av hans instrumentala "Evans Shuffle". Avslutningen på låten är mästerlig.

Spellistan går i mål med Elmore James "Dust My Broom", B.B. Kings "3 O'Clock Blues" och inte minst T-Bone Walkers "Call It Stormy Monday (But Tuesday Is Just As Bad)".

Tänk på alla Elmore James efterföljare bland världens gitarrister.
Tänk på att B.B. King fick en flygande start på karriären, 26 år gammal. Sen höll han på i yppersta blueseliten i drygt 60 år.
Tänk på att T-Bone Walkers hit fått en förkortad titel i många covers, exempelvis Eric Claptons ("Stormy Monday").

*****

Ayo-inspirerat schackspel

  För länge sedan hade jag en dröm om att samla på mig vackra schackspel. Jag fick ett av min farfar och jag köpte två under min Afrikaresa 1989. Men efter att ha flyttat runt en hel del och efter att vårt föräldrahem har sålts vidare så har också mina schackspel kommit på avvägar. Bloggens fyra inledande schack-inlägg kommer beskriva olika uppsättningar av bräden och pjäser som jag suktar efter (eller nyligen har införskaffat). 
  Ett spel med väldigt enkel design, förutom det faktum att rutorna är "skålformade", sprids just nu i sociala medier. Det är utformat av nigerianske Philip Oluwatobi Nwachukwu i hans Philion CGI Studio. Han har inspirerats av det afrikanska brädspelet Ayo. Här följer en länk till hans skapelse:
 https://designwanted.com/chess-sets-minimalistic-alluring-twist/

  En liknande tankegång hittar man hos UMBRA:s Wobble Chess som har blivit en populär inredningsdetalj och numera går att hitta hos åtskilliga återförsäljare. Adin Mumma skapade denna design. Här ser ni en videosnutt på de vinglande pjäserna. 

I nästa inlägg tar vi en titt på schackspelet i filmen "Nyckel till frihet".